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法國著名的街頭藝術家 – Jordane Saget,以獨特的藝術風格和創新的視角,在全球都受到了眾所矚目的關注。這次來台灣,除了與台北大直新商場《Noke 忠泰樂生活》與Jordane Saget打造跨界作品,讓線條藝術圈繞遍布商場外。也與中正紀念堂繼KAWS之後,又一次國際級城市藝術創作展。以獨特的粉筆水顏料創作,但作品在中正紀念堂的保鮮期間僅有24小時,是他在巴黎之後的首次城市藝術創作。
Jordane Saget的藝術作品最主要以白色粉筆作為創作媒介,運用簡單幾何的線條,融合了幾何圖形和有機生長的曲線,在看過他作品的人都可以清楚感受到他傳遞的視覺效果。作品早已覆蓋巴黎街頭的各個角落,從地鐵隧道,牆壁到樓梯…等公共空間,都可以看到他的藝術創作蹤跡。不僅讓整個藝術涵蓋了整個城市,對於跨越街頭與殿堂藝術的階級,簡單的語言讓不同階級能夠雅俗共賞,激起了公眾對於街頭藝術的熱情。
林果這次很榮幸有機會與這位享譽國際的法國藝術家合作,心中也感到無比的雀悅。Jordane曾表示:「脆弱的東西不見不是永恆」,這次與Jordane合作聯名的ORINGO × Jordane Saget 的XV1經典皮革小白鞋,我們也很期待透過與Jordane 的合作,將藝術的美好風景映照在林果的工藝與皮鞋上,創造出可以陪伴在大家生活中可以使用的永恆物件。
在與Jordane合作開啟初期,林果思考「如何讓皮鞋工藝用不一樣的形式走上街頭?」這次透過華人創意教父包益民先生的牽線,促成林果與Jordane Saget雙方的合作。Jordane是將藝術與日常生活做結合的藝術家,他認為「藝術是城市的靈魂;它為城市街道帶來想像力和創造力,豐富了城市居民的生活。」
Jordane的藝術是存在於街道,而皮鞋是走在街道上的,將Jordane的三道線保留在鞋子上,每一個步伐或在外拍攝的照片,都是將藝術留存於街道的一種方法。在XV1誕生剛滿1歲時,林果也很期待與Jordane結下了緣分。
在台灣與法國跨國的設計討論過程中,林果團隊選擇將Jordane的經典圖像設計放入經典的鞋款中,設計師選擇了三種皮鞋設計草稿,並規劃設計了不同的配色。在透過與法國連線日夜顛倒的時差討論,並反覆確認細節後,終於才將我們心目中覺得好的作品呈現。當看到XVI小白鞋與Jordane的線條結合的成果時,每一位夥伴都驚呼不已。因此在這次訪談,我們當然很想知道Jordane對此有什麼想法?
第一次與Jordane碰面是在林果良品Noke忠泰樂生活的4F櫃位前,雖然期間已經透過網路通訊或E-maill訊息做過好幾次的設計溝通,還是首次有機會可以跟他坐下來聊聊。因此,在他來台的短暫時間,我們終於有機會共同聊聊這次的創作理念。
當Jordane手上接過這次聯名小白鞋的實際製作後,我們感受到他的眼睛一亮。他表示將他的圖像設計,透過這雙小白鞋來進行設計演繹,他覺得非常適合。不論是比例、位置、呈現方式、印製的質感他都很滿意,也很認同這個細節的設計巧思。他進一步的解釋,「線條極簡的設計,看似很簡單,但如果要讓成果更加的優雅有質感,就需要更細膩的設計安排」這雙聯名鞋的設計效果雖然簡單卻異常合拍,在穿著上同樣的呈現出他的特色。因此他也很感謝林果團隊讓這次的聯名成真,如他所預期想像般的完美呈現。
當我們聊到這雙鞋製作的工法與難度時,看著師傅一雙一雙的拉幫、車縫、黏貼與圖案的印製過程,他看著我們製作一雙手工皮鞋的影片,帶著讚嘆的說:「這每一雙都是這樣做的嗎?」對於台灣有這樣的製鞋工藝感到非常興奮與驚訝。
對於製鞋的工藝和街頭藝術之間有什麼相似或不同的處,他說:「我很喜歡這個問題,首先當然就是手,還有材質和技巧的關係。手作的鞋子其實跟街頭藝術有異曲同工之妙,每一件作品都是獨一無二的。」
他也聊到相異之處,製鞋的人把自己的精神放在作品(皮鞋)裡面,製鞋的人會在製作的過程想到未來會有一個顧客去穿著。而Jordane在街頭進行創作時,他覺得有時候並不一定會先想到這個創作是為了誰?但是當他把自己的藝術創作在城市街頭中,等於是將自己的一個部分融合在城市的角落中,可能會有行人因為經過時看到他的創作,而駐足欣賞或是感動,但卻都是最珍貴而無法預期的緣分。
在訪談的時候,因為隔兩日就要在中正紀念堂進行大型的藝術創作,是他在巴黎之後首次的城市藝術創作。我們問到身為街頭藝術家,如何創作有視覺衝擊力的圖騰,針對臺灣的群眾,會有什麼新的挑戰?
「我其實還沒有特別去接觸台灣的群眾,即使在巴黎有很多不同的區域,也都需要我慢慢的去透過生活體驗。台灣也是每個地方都迥異各具特色,與我在巴黎的環境不很一樣,也需要我花時間去慢慢熟悉與探索。」
談到創作,「我自己不喜歡用創作去衝擊別人,我認為這種創作在我的心裡很暴力。」Jordane對於台北這個城市還不熟悉, 他會需要顧慮台北群眾的感受,不想用刺激他們目光的方式來創作。而在法國因為比較熟悉,因此可以有更多更大膽的嘗試。
他也提到這次跟林果良品的合作:「用鞋子這樣的媒材來設計創作,反而是一個比較不顯眼的媒材。可以透過這樣的媒材去接觸群眾,不會太刺激,慢慢地滲透與逐漸接觸。」在巴黎他一開始也是這樣,在初期沒有人看過他的線條,因為不熟悉他的作品,但他會需要找一個慢節奏的方式,把線條放入別人的生活視野中。
提到這次來台灣的緣分,他心有所感的說:「因為在巴黎創作了兩千多件作品,它就像種子放在城市角落,慢慢地會長出枝枒,而也這2000多件作,才能讓我有機會來到台灣創作跟大家見面。」,他也很珍惜這樣的緣分。
林果團隊也安排Jordane就近在林果在Noke的櫃位做試穿,他對於林果的櫃位成列與服務印象深刻,他覺得接待的夥伴給了他很親切的服務,一般在法國服務比較簡單,而林果的夥伴熱情的解答了他在試鞋過程的所有疑問,讓人感覺很親切舒服。他進一步解釋:「人與人之間的關係很重要,一家店面最重要的還是人的溫度。」
身為一個街頭藝術家,Jordane平常創作時沒有特別花時間尋找好品質的正式紳士皮鞋,平常都是以休閒鞋居多,總希望可以穿著舒服方便移動,而休閒鞋會更加適合自己。但他也表示如果真的出席正式場合時,他理想中的鞋子會想穿起來像舒服家用鞋的感覺,穿皮鞋的時候有那種鞋跟撞擊地面摳摳的聲音,他很喜歡走起來敲擊發出的聲響,會感覺走起來更加地優雅有氣質。
「這次合作的這雙林果良品聯名小白鞋,我希望我可以有機會送給喜歡我創作的朋友,而我自己會希望在參加特別的演出活動時穿著。」因為這些線條早就已經刻在自己的心中,其實不需要時時在生活中穿著這雙鞋,才能來詮釋自己的創作。
如果要即興創作,他則希望穿著這雙鞋當作是演出的一部分,在特別的表演活動、記者會的這種場合,就會覺得穿這雙聯名小白鞋很適合。穿上這雙充滿線條的鞋讓別人觀賞他的藝術創作過程,則是讓這個創作充滿了獨特的意義感。
Jordane看過很多人收藏過他的作品,他覺得每個人都有他的線條。如果他看到別人穿上這雙聯名鞋,穿著者很喜歡這雙鞋也會讓他充滿了感動,「因為對我來說,所有的線條都是有故事的。」如果有人穿著或收藏這個作品,就產生了獨一無二的收藏者的故事,以及他與Jordane共同寫出這個線條的動人故事。
透過這次林果良品與法國街頭藝術家Jordane的合作,希望不只是一雙休閒鞋,更是具有收藏價值的藝術品。而這次的林果良品藝術家聯名系列Art Series,未來將有一系列與藝術家聯名合作的計畫,以皮革作為媒介,結合台灣在地的工藝技術,傳遞藝術家的理念,並替傳統工藝找到全新延續生命的方式,希望在未來的生活中成為台灣街頭美好的風景。
關於Jordane Saget
Jordane Saget 是居住在巴黎的當代藝術家和街頭藝術家,以三條線為基礎發展出圈繞圖,這也成為他標誌的獨特風格。從2015 年一直在巴黎的街道上以粉筆作為創作媒材,至今已經累積多達2000件之多的創作,不僅是法國最具代表性的街頭插畫藝術家之一,作品風格與地位也被外界拿來與1980’s年代紐約普普藝術家Keith Haring相提並論。除了在國際的公共場域展示外,近來也與許多知名品牌和機構合作,包括香奈兒、路易威登、迪奧、法國電影節、BMW、巴黎春天百貨和 LVMH 集團開幕的 La Samaritaine 百貨公司…等。
讓Jordane Saget如此倍受推崇,除了他以三條線繪出極具吸引人眼球的畫面,熱衷使用粉筆水顏料創作的他,精心繪製的作品經常是完成之後便被破壞或消失,保存期限通常只有一天,但藝術家本人卻不以為意,甚至認為「脆弱的東西不見得不是永恆」。
ORINGO × JORDANE SAGET 亞洲首次聯名皮鞋
全世界限量100雙 (忠泰樂生活獨家預購販售)
XV1經典皮革小白鞋
附上藝術家聯名ID CARD+藝術盒
ORINGO x JORDANE SAGET 亞洲首次聯名皮鞋
《延伸閱讀》
Suit Walk Taipei 2022|林果好友穿搭實記
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採訪、逐字稿 / Emilien
攝影 / 紅人
撰文 / Gary